La danse de rue, souvent appelée danse urbaine, englobe un large éventail de styles et de sous-genres qui ont évolué à partir de diverses influences culturelles et sociales. Des mouvements énergiques et acrobatiques du break aux mouvements doux et fluides de la house dance, la street dance offre une riche tapisserie d’expression artistique.
Rupture
Le breakdance, également connu sous le nom de breakdance, est peut-être le style le plus emblématique de la danse de rue. Développé dans les années 1970 dans le Bronx, à New York, le breaking se caractérise par ses mouvements acrobatiques, tels que les gels, les mouvements puissants et les jeux de jambes complexes. Cette forme de danse a gagné en popularité grâce à son inclusion dans la culture hip-hop et est depuis devenue un élément fondamental de la danse de rue.
Hip hop
La danse hip-hop englobe un large éventail de styles, notamment le popping, le verrouillage et le waving, chacun avec ses propres techniques et influences musicales. Le popping implique la contraction et la relaxation des muscles pour créer un effet saccadé, tandis que le verrouillage met l'accent sur les mouvements et les poses exagérés. L’ondulation, quant à elle, vise à créer l’illusion de vagues continues circulant à travers le corps. Ces styles intègrent souvent des mouvements d'improvisation et de style libre, reflétant la nature dynamique et rythmique de la musique hip-hop.
Danse maison
La house dance a émergé de la scène musicale underground de Chicago et de New York dans les années 1980. Le style puise son inspiration dans diverses sources, notamment le disco, le funk et la musique électronique. Caractérisée par son jeu de jambes fluide, ses pas complexes et l'accent mis sur la musicalité, la house dance est connue pour ses mouvements expressifs et émouvants. Cette forme de danse est souvent interprétée sur de la musique house, qui présente une ligne de basse proéminente et une voix émouvante, créant une atmosphère vibrante et énergique.
Voguer
Issu de la culture des salles de bal LGBTQ+ de New York, le voguing est un style unique dans la danse de rue qui célèbre l'expression de soi et l'identité. Le voguing se caractérise par des poses exagérées et théâtrales, inspirées des poses de mode vues dans des magazines emblématiques tels que Vogue. La forme de danse comporte souvent des éléments de narration et de performances dramatiques, permettant aux individus d'explorer et d'exprimer leurs récits personnels à travers le mouvement et le geste.
Krumping
Développé à Los Angeles au début des années 2000, le krumping est un style de danse de rue énergique et agressif. Connu pour ses mouvements intenses et primitifs, le krumping véhicule souvent des émotions telles que la colère, la frustration et l'autonomisation. Les danseurs s'engagent dans des mouvements énergiques et expressifs, incorporant des éléments de clowns et de batailles de rap freestyle pour communiquer des récits puissants à travers leurs performances.
Waacking
Le Waacking, originaire des clubs et discothèques LGBTQ+ de Los Angeles dans les années 1970, est un style de danse de rue qui met fortement l'accent sur les poses et les mouvements des bras. La forme de danse se caractérise par ses gestes de bras vifs et précis, combinés à un jeu de jambes fluide et expressif. Waacking incorpore souvent des éléments dramatiques et narratifs, les danseurs utilisant leurs mouvements pour transmettre des émotions et des récits.
Conclusion
La danse de rue englobe un large éventail de styles et de sous-genres, chacun avec sa propre histoire, ses techniques et sa signification culturelle. Que vous soyez attiré par la dynamique acrobatique du break, la fluidité expressive de la house dance ou la narration théâtrale du voguing, la street dance offre quelque chose pour tout le monde. En explorant la riche tapisserie des styles de danse de rue, les individus peuvent approfondir leur compréhension de la culture urbaine et de l’expression artistique.